Jean-François Charles

Une photo du souffleur de verre scientifique Benj Revis et de sa magnifique horloge à eau figure dans la carte de voeux 2019 du bureau du vice-président pour la recherche à l'Université d'Iowa ! La photo a été prise pendant la répétition générale pour le spectacle Musical Chemistry ( Chimie musicale ) en avril 2018. Bonne année à tous !

De temps à autre, je partage ici quelques lectures intéressantes. Si vous êtes curieuse/curieux, voyez ce que je lisais en 2011 et 2013 . Voici trois livres que j'ai vraiment aimés cette année ; ils m'ont beaucoup appris ! En juillet, j'ai lu Writing Better Lyrics . Pat Pattison y donne avec beaucoup de clarté sa vision de l'écriture de paroles de chansons. Le livre est bien illustré avec des analyses de paroles et des exercises pratiques en lien direct avec le contenu des différents chapitres. De plus, vu que ma langue maternelle n'est pas l'anglais, cet ouvrage m'a aidé à comprendre les concepts de mètre et rhyme dans les chansons en anglais, qui sont très différents des mètre et rhyme en poésie française ! Comme vous pouvez le voir dans mon travail, je suis passionné par l'art et la science : c'était un choix presqu'évident de lire Leonardo da Vinci de Walter Isaacson (traduit en français: Léonard de Vinci ). Il s'avère que j'ai p

Commençons avec de la musique : voici Michel Godard (serpent) en concert avec le Rembrandt Frerichs Trio (piano-forte, violone, batterie) : J'utilise le serpent dans mon projet actuel de composition, donc j'ai été intrigué par le fait que Forsyth mentionne le serpent dans son excellent manuel d' Orchestration - je recommande régulièrement les chapitres sur les instruments à cordes à des étudiants compositeurs. Voici ce que Forsyth dit à propos du serpent (je souligne en gras et traduis les meilleurs extraits) : No. 44. Instrument à Vent Obsolète. Le Serpent. Traduction des passages en gras: les inégalités de son de l'instrument et ses problèmes d'intonation étaient devenus tels que même les hommmes de Waterloo ne pouvaient les supporter . l'instrument présente l'apparence d'un tuyau de vidange ébouriffé souffrant de maux de ventre . Berlioz mentionne son "froid et abominable hurlement" en termes qui rappellent évidemment ses propres s

Le 3 décembre, les étudiants du cours Arts numériques : une introduction à l' Université d'Iowa on présenté leurs projets de fin de semestre dans le bâtiment Voxman de l'école de musique . Chaque groupe dégageait une atmosphère distinctive, de qui a permis un beau succès pour cette foire des arts numériques. J'espère partager quelques extraits vidéo à un moment ; en attendant, voici des photos de trois projets : un très beau jeu de morpion réactif , les contrôles pour un améliorant d'ambiance et quelques instruments-poubelle .

J'ai la chance d'avoir travaillé avec d'excellents étudiants dans le Laptop Orchestra à l'Université d'Iowa cet automne 2018. Entre autres, Will Yager nous a transmis la façon de jouer les compositions d' Anthony Braxton , we performed Composition #228 , Tyler Lubke a composé une nouvelle pièce intitulée Voyager à propos de... Voyager , Joseph Norman a conçu l'électronique temps réel sur 8 canaux pour ses compositions Fracture/Morphosis (pour trombone, violon, contrebasse et live electronics ) et La petite divagation (pour contrebasse et live electronics ), Day Beyer a construit un nouvel instrument de métal et composé Warning Bells pour l'ensemble. Enfin, j'ai eu le plaisir de travailler avec Anika Kildegaard (soprano) et Mauricio Da Silva (clarinette basse), qui ont joué une nouvelle version de Nattie's Air avec accompagnement métallique de cordes (deux violons et violoncelle amplifiés par des transducteurs fixés à un tam-tam, une cymbal

Il y a deux semaines, j'ai eu le plaisir de rencontrer l'excellent musicien et clarinettiste Kinan Azmeh . Peu après lui avoir offert une copie du CD Electroclarinet , j'ai découvert qu'il avait donné un concert intitulé Electro-clarinet à Beyrouth en 2007 (voici une revue de presse ) ! C'était un honneur de recevoir Kinan et son CityBand à l'université d'Iowa. Kinan a signé la musique pour la création de l' opéra vidéo Iphigenia , une poignante œuvre multimedia.

L'album Electroclarinet est sorti ! Disponible sur la plupart des plates-formes de streaming et téléchargement : Spotify , Apple Music / iTunes , Amazon , Deezer, Tidal , etc. Merci de votre écoute !

En octobre, nous avons eu le plaisir de rencontrer le clarinettiste et inventeur Matthias Müller . Il a travaillé pendant des années pour concevoir et jouer avec une clarinette basse augmentée . Récemment, il a décliné une version portable du système de capteurs adaptable à toute clarinette : le SABRE Multi Sensor . Il inclut un capteur de pression d'air, un accéléromètre 3D, deux boutons accessibles de la main gauche et deux boutons pour le pouce de la main droite. J'aime beaucoup le design des boutons pour le pouce droit. On peut changer l'orientation selon ses goûts. Capteur de pression et accéléromètres sont fixés au barillet. L'étudiant en master Mauricio Silva travaille avec Matthias Müller. Facile à connecter avec Max Les capteurs transmettent les données en Bluetooth. Tout a fonctionné très facilement quand nous avons testé sur un Mac. J'ai immédiatement essayé de créer un délai interactif dans Max . Cela a fonctionné sans aucun problème : les capteu

Ce jeudi 25 octobre, l'équipe du Cedar Rapids Opera Theater présente leur saison 2018-19. Je suis ravi de travailler avec eux sur un opéra à propos de Grant Wood : je vous en dirai plus sur ce projet au cours des prochains mois. En attendant, venez à la fête de lancement de saison : le ténor Benjamin Kawsky va chanter ma chanson Flip the Page . Dans l'opéra, Grant Wood chante cet air pendant qu'il étudie à Paris à l' Academie Julian .

Cet été, j'ai eu le plaisir de retrouver mes amis et collègues du groupe Prisma. La conférence s'est tenue à l' Ircam , l'institut de recherche et coordination acoustique musique. Örjan Sandred a présenté son quatuor à cordes, Jean Bresson a partagé son travail au-delà d'Open Music : o7 , Jacopo Baboni Schilingi a présenté ses projets récents, demandant pourquoi il n'y a pas de compositeurs dans les magasins de mode ? . Andrea Agostini a montré les développements dans la librairie de composition assistée bach pour Max , avant que Hans Tutschku montre des applications du projet bach, mis en lien avec Max, l'échantillonneur Kontakt, et d'autres outils logiciels. Il y a également eu d'intéressantes présentations par Vincent Iampietro, Michele Tadini et Sami Naslin, ainsi que Giorgio Sancristoforo. J'ai présenté le projet Live Geometry , ainsi que comment nous avons utilisé la plate-forme Axoloti pour de nouveaux instruments de musique . L

Gentiana est une composition pour trompette à double pavillon augmentée de cymbales, guitare, percussion, violon et violoncelle. Elle a été créée par l' Ensemble Nebula le 22 juin 2018, pendant leur festival d'été. Ils viennent de poster la vidéo du concert : Gentiana évoque les caractéristiques des gentianes, ces plantes à fleurs des Alpes. Les trois sections de la pièce sont : Esprit , Vertige (à partir d'environ 2:50) et Racines (à partir d'environ 5:25). Dans Racines , you reconnaîtrez peut-être un air traditionnel... Dites-moi si vous reconnaissez la citation! Pour plus d'information, voir mon billet montrant les synthétiseurs true digital pour instruments à cordes . Les cymbales qui augmentent le son de la trompette.

Cycling74 vient de sortir Max 8 , la nouvelle version de l'environnement de programmation graphique pour la musique, la vidéo, et l'interactivité avec les nouveaux média en général. Je ne vais pas vous parler des nouvelles fonctions (objets et cables multi-canaux, etc.), vous pouvez lire tout cela sur leur site web. Plutôt, je vais célébrer avec une photo que j'ai prise lors de la première Expo 74, à San Francisco en 2009. Oui, en ce temps-là, cycling74 avait des bureaux à San Francisco ! Une interview avec David Zicarelli Voici quelques phrases d'une interview avec David Zicarelli , le directeur de cycling74. Je crois que l'interview a eu lieu en 2001. Je trouve la lecture de ces phrases très amusante, j'espère qu'elles vont vous mettre de bonne humeur ! (je conserve l'interview en version originale, en anglais.) Are you surprised at the affection that users hold for Max? In order to get anything out of the program, you have to get into it in a wa

Cet automne, j'enseigne la troisième version du cours Arts numériques : une introduction à l' University d'Iowa . Voici quelques images de l'édition Printemps 2018 de la présentation des projets de fin de semestre : Voir aussi les Projets créatifs en arts numériques 2017 .

Ce soir, l' Ensemble Nebula avec le chef invité conductor Kornel Thomas jouent Gentiana , une nouvelle composition pour trompette, guitare, percussion, violon et violoncelle. Le concert a lieu à 19h30 à la Cherry Creek Presbyterian Church à Denver. Synthétiseur true-digital pour instruments à cordes J'ai adapté le design original de synthétiseur true-digital d' Andrew Bentley pour des instruments à cordes : Le violoniste Arlo Adams et la violoncelliste Julia Emery essaient les instruments durant la répétition hier : Notes de programme Gentiana évoque les caractéristiques des fleurs alpines utilisées pour produire des médicaments ou des boissons distillées. Durant les trois sections de la composition, Esprit , Vertige et Racines , les musiciens connectent les techniques traditionnelles à la nature physiques de leurs outils.

Le jeudi 28 juin, Françoise Kubler et Armand Angster vont jouer la création de l' Air de Nattie , une composition pour mezzo-soprano, clarinette basse, et cymbale avec électronique. La cymbale est semblable à l'instrument que j'ai utilisé pour jouer Absalon Crash pendant la conférence NIME 2018 . Le concert fait partie d'un festival de trois jours : les Rencontres d'été de l'ensemble Accroche Note à Strasbourg. Un récital pour soprano, clarinette et électronique Voici le beau programme de ce concert : Luigi Nono : La Fabbrica Illuminata pour soprano et sons fixés (1964) Luis Naon : Ultimos Movimientos pour soprano, clarinette et électronique (2013) Jean-François Charles : Air de Nattie pour soprano, clarinette basse et électronique (2018) – création François Bousch : Dualité Miroirs pour soprano, clarinette et sons fixés (2012) Philippe Manoury : Illud Etiam pour soprano, clarinette et électronique (2013)

Absalon Crash est une composition pour cymbale et live electronics . J'ai joué cette pièce durant le concert d'ouverture de NIME 2018. Avec le compositeur Alex Christie et le laptop orchestra L2Ork de Virginia Tech, nous avons eu le plaisir de jouer juste avant le set audio-vidéo de Ikue Mori ! Cette pièce consiste en une interprétation de Mirrored Resonances (Résonances en miroir), le thème de la conférence NIME (Nouvelles Interfaces pour l'Expression Musicale) 2018 : les sons se construisent sur les résonances naturelles de la cymbale, qui sont retardées, transposées, rétrogradées (effet miroir) par la pédale d'effet. Notes de programme Absalon Crash, une composition pour cymbale et électronique temps réel. Hommage à Søren Absalon Larsen . Une cymbale est équipée d'un capteur piezo-électrique et d'un transducteur. Ils sont connectés à une pédale d'effets construite pour l'occasion, de façon à former une boucle de feedback . Un interprète agit

Je suis impatient de participer à la conférence NIME 2018 (NIME: nouvelles interfaces pour l'expression musicale) la semaine prochaine à Virginia Tech . J'y présenterai un poster/article intitulé Using the Axoloti Embedded Sound Processing Platform to Foster Experimentation and Creativity ( Utiliser la plateforme de traitement du son embarquée Axoloti pour favoriser l'expérimentation et la créativité ). Nous avons écrit l'article avec des étudiants du cours Nouveaux Instruments de Musique que j'ai enseigné cet automne : le musicien et informaticien Andrew Willette et les compositeurs Carlos Cotallo Solares et Carlos Toro Tobon. Je jouerai également une nouvelle pièce. Des détails bientôt !

Je suis vraiment ravi après ma récente visite chez le disquaire Record Collector. Regardez ce que j'ai trouvé : un CD original Made in West Germany de l' Art Ensemble of Chicago : The Third Decade. Je me souviens quand, collégien ou lycéen, j'ai découvert ce groupe par le CD Urban Bushmen, à la bibliothèque municipale... The Third Decade est un excellent album; il me rappelle également mes jours à Lyon, quand nous assistions à tant de concerts de l'ARFI ( Association à la Recherche d'un Folklore Imaginaire ).

Que se passe-t-il quand un artiste vidéo ( Daniel Fine ), un compositeur, un ingénieur ( Steve Baek ) et un céramiste ( Andrew Casto ) sortent de leurs silos et collaborent pendant un an ? Venez à Live Geometry , ce vendredi 20 avril, de 16h20 à 20h20, Arts Building West, University of Iowa. Presenté dans le cadre de Dada Futures .

Le 15 mars, j'ai roulé jusqu'à Pittsburgh pour la 52e conférence annuelle du National Council on Education for the Ceramic Arts . J'ai eu le grand plaisir de collaborer avec les céramistes Andrew Casto et Evan D'Orazio , ainsi que le professeur Stephen Baek . Nous avons travaillé ensemble pour l'exposition What We Made Sounds Like This "Ce que nous avons fait sonne ainsi", qui présentait des pièces céramiques avec sonification en temps réel. Exposition à Pittsburgh pendant la conférence NCECA 2018 Assemblage 158 par Andrew Casto Extrait de mon carnet de notes Une idée centrale était de générer des sons à partir de l'espace négatif des pièces. À cette fin, nous avons habité l'espace vide autour des pièces scannées en 3D avec 27 balles, qui rebondissaient autour ou à l'intérieur des object. To this end, we inhabited the empty space around the 3D scanned pieces with 27 balls bouncing around or inside the pieces. La distance et position

Composé pour l'excellent Nebula Ensemble de Denver, Colorado. Une composition en trois sections qui évoquent la Gentiane, fleur des Alpes. Sur l'illustration, le début de chaque section. Je vous en dirai plus avant la création, prévue pour le 23 juin 2018.

Préparation début janvier avant l'enregistrements de pièces pour clarinette & live electronics .

I Hear IC ( j'entends Iowa City ) est une série de concerts dans différents lieux à Iowa City. Vendredi, j'ai eu le plaisir de jouer avec les compositeurs Carlos Cotallo Solares et Carlos Toro Tobon à The Mill: Carlos Toro Tobon joue le Buchla Music Easel, je joue d'une cymbale avec feedback et pédale d'effet faite maison, pendant que Carlos Cotallo Solares joue de la guitare avec sa propre pédale faite maison. Nous sommes montés sur scène après le bluegrass de High Water Mark, puis Jill Abrasion, ses chansons et son ukulele ; la nuit s'est terminée avec un groupe d'excellents jeunes musiciens, Non Prophet : regardez leur vidéo .