Jean-François Charles

Suite à la conversion de la vidéo en fichier audio , allons plus avant dans notre recherche sur combien Rico Loop boit. Nous allons regarder la nature des sons produits à chaque étape de la vidéo de Rico Loop's video, en utilisant le spectre de puissance du signal. Avec Audacity , nous obtenons un spectre de puissance de la façon suivante : sélectionner une portion du son dans le menu Analyze , choisir Plot Spectrum... Pour illustrer cette page, je montre, à la gauche du spectre de puissance, le spectrogramme avec le son sélectionné. Première hauteur de son intéressante, à 0:19 : Nous voyons que la hauteur de son résulte d'un pic très isolé dans le spectre. Ici, la fréquence est de 512 Hz.   À 0:23, nous lisons 417 Hz.     Les trois pics suivants sont : 350 Hz à 0:40, 290 Hz à 0:53 et 235 Hz à 1:02. Essayez votre propre analyse, par exemple avec Audacity, ou avec un autre outil d'analyse sonore. Maintenant, vous devriez être capable de trouver combien Rico Loops boi

À la recherche de l'album studio ? Visitez www.electroclarinet.com Electroclarinet 5 est une composition pour clarinette en La & électronique temps réel, écrite en hommage à Igor Stravinsky . J'ai terminé la partie de clarinette le 11 mai 2013. La partition est construite autour de quatre motifs (entourés) directement inspirés par des oeuvres de Stravinsky : les Trois pièces pour clarinette seule et la Piano-Rag-Music . Electroclarinet 5: la partie de clarinette (cliquer pour agrandir) L'interprète joue la partition en suivant des chemins de son choix. Les routes d'un motif à l'autre sont soit écrites (cercle), soit à improviser (lignes noires). Quand le/la clarinettist/e s'aventure hors du cadre (flèches noires), il/elle recommence de n'importe quel endroit dans la partition (y compris hors cadre). La partie d'électronique temps réel utilise une reconnaissance avancée du mode de jeu pour adapter les traitements sonores à l'improvisation e

Souvenez-vous : cet automne, je vous ai invités à résoudre un problème sur la science du son . Dans cette vidéo de Rico Loop , le but est de trouver combien il boit entre les moments où il souffle différentes hauteurs de son dans la bouteille. Un premier pas vers la résolution du problème consiste à obtenir un fichier audio à partir de la vidéo youtube ; alors, vous serez prêts pour analyser le son. Bien sûr, vous pouvez utiliser toute sorte de logiciel "youtube vers mp3", mais je veux vous montrer une approche plus générale. Bien qu'elle demande un peu plus d'efforts, vous serez ensuite capable d'enregistrer vers un fichier audio n'importe quel son sortant de n'importe quel logiciel dans votre ordinateur. Voici l'idée : Logiciel de routage audio interne Les deux options libres les plus utilisées par les musiciens sont : Jack , un kit de connexion audio flexible kit, disponible pour Mac, Windows, Linux et d'autres systèmes! Soundflower , seule

Le clarinettiste Donald Oehler vient de me contacter pour me demander quelques renseignements sur ma composition pour clarinette et quatuor à cordes Nigritella nigra . Comme je l'ai dit dans mon billet de 2007, cette pièce était vraiment ma première composition de "musique classique". Voici le manuscrit de la calme première page. Cela me rappelle la petite chambre dans laquelle je logeais à l'époque, à Annecy . Donald Oehler est professeur de musique à l'université de North Carolina à Chapel Hill. Il est en train de constituer un catalogue d'œuvres pour clarinette et quatuor à cordes : je suis impatient de voir ce catalogue publié ! En parlant de catalogues, j'ai été surpris de voir Nigritella nigra mentionnée dans la collection de partitions de l'International Clarinet Association à l'université du Maryland . Une surprise, et un honneur !

Colin, un compositeur de Tours, vient de me poser une question sur ce blog. Il demande comment noter des multiphoniques de clarinette, et tout spécialement le multiphonique glissando documenté avec des sonagrammes de multiphoniques de clarinette et les doigtés correspondants ( page sur laquelle Colin a posé la question ). Tout d'abord, merci pour votre intérêt et pour la question. Regardons de plus près les deux premières parties de la vidéo. Série de sons multiphoniques La partie de 0:00 à 0:16 dans la vidéo a été inspirée par une série du livre The clarinet of the twenty-first century par E. Michael Richards (page 158). Elle correspond à l'extrait "excerpt #2" sur cette page du site de E. Michael Richard . Notez que pour la vidéo, je n'ai pas choisi exactement les mêmes doigtés : vous devrez vérifier les hauteurs de son, mais vous voyez l'idée pour la notation. Multiphonique & glissando Celui-ci, qui commence à 0:19, est une création personnelle,

Le Duo Descofar est constitué de Nikolaz Cadoret (l'un des fondateurs des RRRR jam sessions ) et Alice Sori, deux excellents harpistes. Après une tournée avec leur spectacle Finis Terrae , ils sont prêts à enregistrer un premier album. Supportez des artistes créatifs Ces artistes électrifient la harpe : ils utilisent un ensemble soigneusement choisi de pédales de guitare pour réaliser leurs idées musicales. Supportez des artistes créatifs, et faites ce que je viens de faire : achetez le premier album du Descofar Duo sur KissKissBankBank ! Si vous ne connaissez pas ce service, KissKissBankBank est l'équivalent français de Kickstarter , qui permet le financement participatif de projets.

Après la session d'improvisation de septembre rue Saint-Malo , vous êtes invités : demain, jam à l'espace solidaire Au Coin d’la Rue à Recouvrance, Brest, France. Plus d'info sur le site d' Au coin d'la Rue . Des amis jouerons du sax, de la harpe électrique, ou d'autres objets sonores ; je jouerai peut-être de la clarinette contrebasse et du cor de basset, nous verrons. J'espère vous y retrouver - avec votre instrument / danseurs, acteurs & autres artistes bienvenus également !

Quelques photographies du concert de l'orchestre de jazz du conservatoire de Brest la semaine passée, avec le musicien de Chicago Douglas R. Ewart . Ce concert a eu lieu le dimanche 20 octobre, dans le cadre du fantastique Atlantique Jazz Festival . L'orchestre de jazz au conservatoire est dirigé´´pá´r deux excellents musiciens : le trompettiste Philippe Champion et le saxophoniste Krystian Sarrau . L'orchestre de jazz 2013 du conservatoire de Brest métropole océane Red Hills a commencé par un duo improvisé clarinette & flûte La chanteuse extraordinaire Zalie Bellacicco a magnifiquement interprété le texte À la fin de la journée, Douglas semblait satisfait du concert J'ai éprouvé un grand plaisir à partager ce moment musical avec tous les musiciens. Red Hills , la composition que nous avons jouée, a été inspirée par des montagnes dans la Jamaïque native de Douglas Ewart.

Eventide est une compagnie bien connue pour ses "harmoniseurs". La marque Harmonizer a en fait été déposée aux États-Unis par Eventide en 1976. Le H8000FW est la dernière version d'harmoniseur en rack (la première était le H910 de 1975)). Le principal défaut dans le design de cette unité de traitement du son est qu'une pile interne est nécessaire pour que la mémoire utilisateur, et bien, garde les "presets" utilisateur en mémoire. Quand vous changez la pile interne, tous les "presets" utilisateur sont effacés (car bien s§ur, vous voulez changer la pile quand l'unité n'est pas branchée au secteur !) Bonne nouvelle : le système et les "presets" d'usine seront toujours là après un "reset" de la mémoire utilisateur. Après une sauvegarde des "presets" utilisateur sur carte (et une copie sur un ordinateur et sur un disque de sauvegarde, bien sûr) j'ai changé la pile usagée. Voici quelques photos : Délica

Le 14 septembre, pendant les Journées du patrimoine , nous nous sommes donnés rendez-vous avec des artistes enseignants du conservatoire de Brest dans la Rue Saint-Malo . L'association Vivre la rue y organisait un sympathique festival. Chaleureux remerciements au saxophoniste Xavier, qui a pris quelques clichés avec son téléphone. Les voici, avec Nikolaz Cadoret (harpe électro-acoustique & électronique), François Lucas (biniou, hautbois, et autres instruments), Stéphane Sordet (saxophone) - je jouais clarinette et électronique.

Avis à tous ! Je vous invite à participer à un concours de rentrée - musical & scientifique ! La question Dans la vidéo suivante, l'artiste Rico Loop fait du beat-boxing et joue de la basse, du mélodica, ainsi que d'une bouteille d'eau. La question est : Quelle quantité d'eau Rico Loop boit-il à chaque fois qu'il modifie la hauteur sonore ? À 0:19, il souffle une note dans l'enregistrer en boucle. Puis il enregistre en boucle des sons à 0:23, 0:40, 0:53, et 1:02, quand il a tout bu. Vous pouvez donner vos réponses comme proportions au lieu de valeurs absolues. Prix J'offrirai un prix spécial à la personne soumettant la meilleure réponse - avec explications, bien sûr ! Vous pouvez m'envoyer vos réponses par e-mail, ou poster un commentaire. Dans les semaines à venir, je posterai quelques indices... Restez à l'écoute.

Mon ami Michael Heller , un excellent musicien que j'ai rencontré au département de musique de Harvard , a conduit en 2011-2012 une année exceptionnelle avec les groupes de jazz de Dudley House. Je vous ai déjà parlé de son projet de 2010 autour de la musique de Mary Lou Williams ; il est allé plus loin en 2011-12 quand il a invité Dave Liebman et Lewis Porter à jouer avec le groupe à Paine Hall. Michael a publié des vidéos du concert. Voici un favori, Hiroshima Memorial : Création La création reposait au cœur de ce projet artistique, improvisation, arrangements créatifs, et la première mondiale d'un concerto pour Dave Liebman et orchestre symphonique, composé par Lewis Porter dans ce que nous pourrions appeler la tradition du Third Stream de mixage des genres. Un extrait du programme, où le compositeur Lewis Porter présente son Liebman concerto .

Pour la troisième année consécutive, Sing for Hope répand la musique dans la ville de New York en plaçant 88 pianos dans des parcs et espaces publics. Cette opération est un excellent moyen d'intéresser chacun aux arts : les pianos sont décorés par des artistes, des musiciens viennent donner des concerts impromptus, et point essentiel : oui, vous pouvez jouer du piano ! photo des Sing for Hope galleries Aujourd'hui 16 juin, c'est le dernier jour de l'édition 2013 : tous les pianos se retrouvent devant le Lincoln Center, puis seront donnés à des écoles, centres de soins & associations de quartier. Le plus important : les pianos continueront de réunir les habitants tout au long de l'année, à travers des performances, ateliers, etc. Voyez plus de photos sur ce diaporama du New York Times .

Après les anagrammes & première esquisse de la composition Relative , en voici la partition : Axelle et Théophile, deux chanteurs du conservatoire de Montbéliard, chantent cette pièce ce samedi après-midi. Durant la répétition hier soir, j'ai beaucoup aimé le naturel avec lequel ils intégraient l'électronique et le chant. Cette miniature constitue une petite partie de leur récital d'examen de fin de cycle. Je leur souhaite beaucoup de plaisir et de réussite.

Photographie par leniners Je suis ravi de vous informer que, après avoir passé de magnifiques années au conservatoire du Pays de Montbéliard , je viens de prendre un nouveau poste au conservatoire de Brest . Lisez ici une courte interview de bienvenue . La Bretagne est riche de paysages inspirants. Le week-end dernier, j'ai marché autour de la presqu'île de Kermorvan : Photographie par y.caradec

Maria Guerrero a étudié à la Royal Ballet School à Londres , puis a eu une carrière comme danseuse, chorégraphe et maître de ballet. Je suis ravi d'avoir étudié la danse classique dans son école, le Ballet Studio Guerrero , depuis octobre 2010. Elle est une excellente professeur de danse classique, ancrée dans la tradition, à la fois très exigeante et respectueuse de tous les élèves. Le spectacle Fin avril, Maria a organisé un spectacle à La Coupole . Danser sur une scène équipée de façon professionnelle est une expérience fondamental pour tous les danseurs : c'est nécessaire d'un point de vue pédagogique, et c'est également beaucoup de plaisir. Voici un extrait d'une pièce chorégraphiée par Maria Guerrero pour ce spectacle :

Relative est la courte pièce que j'ai composée pour mezzo soprano, ténor et traitements électroniques . Dans le billet précédent, je vous ai dit que les paroles étaient baséees sur des anagrammes. Les voici : Mezzo-soprano : Relative      Ténor : La vérité Ténor : La courbure de l'espace-temps      Mezzo-soprano : Superbe spectacle de l'amour Ces permutations de lettres viennent d'un excellent petit livre d'anagrammes, qui mixe poésie et fascination pour la science : Au fait, j'ai également utilisé les permutations dans le texte comme base pour composer les mélodies chantées...

J'ai été ravi quand Isabelle Jost, chanteuse et professeur au conservatoire du Pays de Montbéliard, m'a proposé un projet de composition pour deux de ses étudiants. Collaborer avec des collègues artistes, c'est une des missions et l'un des plaisirs de travailler au sein d'une équipe pédagogique dynamique. Je viens de terminer le brouillon d'une pièce très courte pour mezzo et tenor : ils vont la chanter lors de leur récital de fin d'année - qui sera aussi leur examen - avec d'autres pièces de style classique et romantique. L'électronique en temps réel est jouée par les chanteurs eux-mêmes, avec des processeurs vocaux Roland VE-20 . Voici le brouillon de la partition : Les paroles viennent de deux anagrammes. Les trouverez-vous ?

Le compositeur Gabriele Vanoni est un ami depuis son arrivée au département de musique de Harvard . Il passe un an à Paris, où il participe au sélectif Cursus Ircam . Gabriele a écrit une nouvelle pièce pour mezzo soprano & électronique temps réel : Don . La création mondiale a lieu le 13 avril à l'Ircam à Paris. L'entrée est gratuite, mais soyez certains de contacter l'Ircam pour réserver.

PaaLabRes est un laboratoire de recherche en actes sur des pratiques artistiques nomades et transversales . Ils organisent un événement passionnant à Villeurbanne, à la Maison du Livre, de l'Image et du Son , aujourd'hui et demain. Tous les musiciens impliqués dans ce projet sont d'excellents artistes à l'esprit libre, qui adorent collaborer et partager leurs connaissances et expériences. Une des parties les plus excitantes de l'événement a lieu ce samedi matin 16 mars, à 10h30. Cela consiste en 3 ateliers ouverts aux visiteurs, qui vont créer des objets artistiques hybrides : poésie sonore avec Jean-Charles François geste partitions et musiques sur des objets du quotidien avec le clarinettiste Pascal Pariaud la pâte à modeler le sonore (et réciproquement) avec Nicolas Sidoroff - comme je vous l'ai déjà signalé sur ce blog, le compositeur et trompettiste Nicolas Sidoroff est un ami, et un transmetteur de musique très sensible. J'espère que vous aurez

Fin 2011, je lisais à propos de "physical computing" et micro-contrôleurs . L'automne dernier, les deux livres les plus importants que j'ai lus traitaient de sujets très différents : le premier était Who Says Elephants Can't Dance?: Inside IBM's Historic Turnaround de Louis Gerstner le second était de Carol Dwek : Mindset: The New Psychology of Success Faire danser un éléphant Lou Gerstner a été le PDG de IBM de 1993 à 2001. Son autobiographie est très intéressante, avec des histoires à grande échelle, mais aussi des détails qui, pour lui, ont fait une différence. Une citation du livre : L'exécution est vraiment la partie critique d'une stratégie réussie. "Getting it done", s'assurer que cela soit fait, bien fait, mieux fait, voilà qui est bien plus important que de continuer de rêver de visions nouvelles pour le futur. Le paradigme de croissance ( growth mindset ) Ce livre sera utile à la plupart des personnes qui le liront, tou

À la recherche de l'album studio ? Visitez www.electroclarinet.com J'ai déjà mentionné Electroclarinet 2 sur ce blog; cette composition pour clarinette contrebasse & électronique temps réel est un hommage à la Sonate pour violoncelle de Debussy . Un extrait audio est maintenant disponible (lien vers Bandcamp: Electroclarinet 2 ) Electroclarinet 2 by Jean-Francois Charles Pour plus d'information sur les traitements du son en temps réel, lisez ces billets précédents : Traitements sonores en temps réel dans Electroclarinet 2 - partie 1 Traitements sonores en temps réel dans Electroclarinet 2 - partie 2

Le livre de problèmes, companion de Why You Hear What You Hear , est disponible (en anglais). Le pdf est en téléchargement libre : http://www.whyyouhearwhatyouhear.com/subpages/Problems.html . Le livre est organisé pour refléter la structure de Why You Hear What You Hear: An Experiential Approach to Sound, Music, and Psychoacoustics : Sound Itself Analyzing Sound Making Sound Musical Instruments Psychoacoustics & Music Soundspaces Si vous êtes intéressé par la musique, le son et l'acoustique, j'espère que vous en apprécierez la lecture. Devineriez-vous quel piano est le plus grand, étant donnés des échantillons sonores de trois instruments différents ?

En 2010, j'ai eu l'honneur de travailler pour Prof. Eric Heller à l'université de Harvard, pour son cours La Physique de la Musique et du Son . Aujourd'hui, je suis ravi de vous annoncer la parution de son livre sur la science de la musique et du son : Why You Hear What You Hear: An Experiential Approach to Sound, Music, and Psychoacoustics . Explorez la table des matières, du Son lui-même (Sound Itself) aux Instruments de musique (Musical Instruments) , Psychoacoustique & musique (Psychoacoustics & Music) , et bien plus. Un chapitre d'exemple est disponible depuis le site web du livre : whyyouhearwhatyouhear.com .