La vie de Robert Henke avec Max

Sur le nouveau site de Cycling 74, vous pouvez lire une interview avec Robert Henke. Artiste connu comme sous le nom de monolake, il est très proche de l'équipe d'Ableton Live. Il était un invité à expo74, la première conférence d'utilisateurs de cycling 74 en avril 2009. C'était rafraîchissant de l'entendre conter sa "vie avec Max". Mais le meilleur était quand il a présenté ses requêtes fonctionnelles ("feature requests") pendant la session ouverte avec l'équipe de Max & Jitter.

Robert Henke présente "sa vie avec Max" pendant expo74 (avril 2009)

Atlantic Waves : un séquenceur collaboratif en temps réel joué par lui-même à Berlin et deadbeat à Montréal

J'aime la première minute de cette vidéo intéressante où Robert Henke parle de qualité sonore.
Si cela sonne bien, cela sonne bien. Qui peut être en désaccord ?

Vous avez besoin de Max, mais pas tout le temps

Pendant la semaine de musique électroacoustique au Conservatoire de Shanghai, chacun des compositeurs Prisma invités a donné une conférence pour présenter ses recherches actuelles. Je suis intervenu dans l'après-midi du 20 octobre dans le "Golden Hall" du conservatoire.

Après une introduction au traitement du son dans le domaine spectral avec Max, j'ai présenté des alternatives pour les artistes qui créent de la musique avec électronique interactive.

Pourquoi vous avez besoin de Max de Cycling74

Écouter le son et le regarder, également.

Sur la droite, un aperçu de l'élégant système sonore Sa Majesté Le Son.

Analyse des transitoires en temps réel.

Vous n'avez pas toujours besoin de Max

Électronique temps réel : les alternatives à Max/MSP/Jitter, si vous voulez principalement déclencher des fichiers sonores, incluent : Ableton Live, l'environnement de Apple Logic Pro, ou Matrix 3 de Meyer Sound.

Quelques-unes des nombreuses alternatives à Max/MSP pour le traitement interactif du son : PD (Pure Data), Reaktor, Max for Live, Kyma

Quelques mots sur la pièce que j'allais jouer le soir : Electroclarinet 1.

Le premier processus interactif utilisé dans Electroclarinet 1.

Merci à la photographe et à l'organisation du festival, qui m'ont envoyé les photos !

15-16/60 - Bagict - En concert par le duo Daoud/Noguchi

Comme je l'ai dit en annonçant le concert de création, la pièce Bagict (15-16/60) est dédiée à la fois à Ryan Banagale et à Michael Cuthbert. Merci à vous de prendre part au projet 60/60 !

Ryan a choisit le livre Illustrated History of Magic, pendant que Michael a pris le CD Phonemena de Milton Babbitt.

Puisque les deux cadeaux sont venus au même moment, et que Ryan et Michael sont presque collègues, j'ai décidé de composer une pièce inspirée par les deux objets. L'histoire illustrée de la magie m'a suggéré de baser la composition sur l'idée de transformation. Dans la pièce, la transformation d'un matériau musical en un autre est réalisée/improvisée/décidée par les interprètes. De Milton Babbitt, j'ai volé la série de 12 notes utilisées dans la mélodie et l'harmonie des premières mesures de Phonemena.

J'ai enregistré la création sur un minidisc (à Bienne, Suisse, le 15 août 2008). Les excellents interprètes étaient Yuji Noguchi, clarinettes et Vincent Daoud, saxophones. Voici les liens vers les enregistrements disponibles sur last.fm :

• 15-16/60 - Bagict Act 1
• 15-16/60 - Bagict Act 3

Transformations

Suivez la partition quand vous écoutez l'Acte 1

Dans la partition de l'Acte 1, vous pouvez voir des figures musicales connectées par des flèches. Les flèches représentent le processus d'interpolation, ou transformation graduelle, d'un matériau musical au suivant. Les interprètes choisissent leur propre façon d'interpoler entre les phrases musicales écrites.

Dans l'Acte 3, les interprètes complètent la partition eux-mêmes. Ils écrivent toutes les détails manquant et les chemins d'interpolation qu'ils veulent jouer.

Concert au Canada

Le duo Daoud/Noguchi a été invité dans l'automne de 2008 par la société des concerts des compositeurs d'Edmonton (maintenant appelée : Société Tonus Vivus). Ils ont donné ce récital à Edmonton le 25 octobre 2008. J'étais honoré qu'ils incluent cette composition dans leur programme Daoud/Noguchi Duo : …vers un théâtre du son…

...vers un théâtre du son... c'est un titre qui va très bien pour ce duo : j'espère que vous les écouterez - et les verrez bientôt !

Ateliers sur FFT & Max

FFT est une abbréviation effrayante pour un algorythme encore plus effrayant, la transformée de Fourier rapide (Fast Fourier Transform). Effrayant, mais quand on en vient au traitement du son, c'est la porte pour aller de l'autre côté du miroir du domaine temporel. Le son est de l'air en mouvement, des atomes bougeant dans l'espace et le temps. Quand vous poussez la porte du domaine spectrale (en utiliant l'algorythme de la FFT), vous avez accès aux fréquences qui constituent le son. Au Conservatoire de Shanghai, les 17 et 18 octobre, j'ai enseigné comment utiliser la FFT dans l'environnement logiciel Max.

18 octobre, Conservatoire de musique de Shanghai

Outils gratuits pour traitement sonore spectral

Quand le premier jour a introduit la théorie, le second jour était un atelier pratique. Nous avons passé un certain temps sur la distinction entre domaine temporel et domaine spectral dans Max/MSP (rendue facile par l'objet [pfft~]).

• 17 octobre : introduction du sujet
  • formes d'ondes (vinyle LP, bande magnétique)
  • traitement du son dans le domaine temporel : lien entre vitesse et hauteur de son
  • granulation analogique, granulation numérique
  • domaine spectral (spectre, sonagramme)
  • amusez-vous avec des transformations graphiques du son
• 18 octobre : atelier pratique
  • temps réel (denoiser débruiteur ?, "noiser" bruiteur ?, décalage de fréquence, transposition)
  • geler un son ("freeze")
  • temps élastique, segmentation automatique

Le tableau noir à la fin de notre session matinale !

Mais plus important : je voulais que les étudiants soient capables d'utiliser des traitements sonores spectraux même s'ils ne deviendraient pas des spécialistes de Max/MSP. Vous pouvez considérer mes patches Max MSP comme des outils gratuits de traitement spectral : téléchargez le Max Runtime gratuitement, et téléchargez les patches (lien mis à jour le 12 janvier 2010). Une étudiante m'a demandé comment enregistrer la sortie des patches. Bien sûr, si vous possédez Max, vous pouvez modifier les patches et ajouter un enregistreur de fichiers sonores. Mais avant d'investir dans Max, vous pouvez utiliser un système de routage audio, tel que Soundflower, ou Jack Audio, et n'importe quelle application qui enregistre du son (Quicktime Pro, Audacity, GarageBand, etc...)

Bonne journée.

D'Évian à Shanghai

Le 19 octobre, la veille de mon concert, j'ai pris un café à l'hotel Park Hyatt, au 87ème étage du Shanghai World Financial Center.

J'avais emmené mon brouillon de Electroclarinet 1 : il me fallait encore clarifier quelques détails dans la partition avant la représentation.

Pendant l'été 1993, j'ai passé 10 semaines comme ouvrier dans l'usine d'embouteillage de l'eau d'Evian.

C'était amusant de penser qu'à la fois l'eau et moi-même avions fait le voyage des Alpes à la plus haute tour de Chine !

Du Centre Financier (au centre), vous pouvez contempler le sommet de la Tour Jin Mao (à droite).