Les chemins de la musique & de l'éducation se croisent souvent. Mais rarement comme dans l'événement d'aujourd'hui : la présence de Lady Gaga à la Harvard Graduate School of Education pour lancer la Born This Way Foundation, dont le but inclut inspirer le courage et la gentillesse chez les jeunes et arrêter l'intimidation et le bizutage.
Alyssa Rodemeyer, "empowered youth", parlant avec Lady Gaga dans le Sanders Theater.
Bien sûr, nous voulons croire en leurs messages :
Lady Gaga : Vous êtes tous nés superstars !
Alyssa Rodemeyer : Si un enfant peut montrer l'exemple, alors les autres suivront.
La diffusion en direct vient de se terminer : ce pourrait être le moment de regarder la récente vidéo de Lady Gaga Marry the night:
Harvard a récemment lancé une nouvelle initiative pour un meilleur enseignement. En temps qu'éducateur musical, je me sens très concerné par la qualité de l'enseignement, et je me sens très chanceux d'avoir travaillé avec d'excellents mentors à Harvard. Dans la classe Physique de la musique et du son du Professor Heller, l'équipe enseignante travaillait dur pour rendre les cours actifs, engageants, et efficaces. Par exemple, nous utilisions des méthodes au succès prouvé, comme l'enseignement par les pairs (peer-instruction) et les systèmes de réponse par les étudiants en temps réel avec "cliqueurs" (live student response systems).
Depuis mon recrutement au conservatoire du Pays de Montbeliard, j'ai travaillé à l'amélioration des connexions locales art & science. J'ai été impressionné en voyant tant de talents dans la région : dans les universités, lycées, organisations publiques et privées ; mais un manque de communication empêche de réelles percées créatives. Après de récentes discussions revigorantes, je suis confiant : d'excellents projets multimédia vont se cristaliser dans les mois à venir !
En pensant à Harvard et à propos de connections, je suis impatient de voir ce qui sortira du Harvard i-lab. C'est certain, il y aura des leçons à en tirer, et j'espère que certaines d'entre elles aideront une meilleure qualité d'enseignement.
En parlant de musiciens et d'étudiants impliqués, je dois mentionner mon ami Ryan Banagale. Jetez un oeil à la bande-annonce de son nouveau cours : From Stage To Screen: A Musical Transformation.
Depuis l'an dernier, j'interviens comme enseignant dans le parcours Musique et son du master Produits et services multimédia proposé par l'université de Franche-Comté. Ce parcours est mis en place en partenariat avec Pays de Montbéliard Agglomération et le pôle composition & création du conservatoire. Le cursus est basé sur l'intégration de la pensée artistique avec des connaissances techniques et scientifiques.
J'ai personnellement enseigné des sujets comme la musique interactive avec Max et Jitter, ainsi que des notions théoriques et pratiques sur le son numérique. L'an prochain, j'espère qu'une approche des microprocesseurs sera ajoutée dans le programme, sans doute en partant de la plate-forme Arduino. Je vous tiendrai au courant.
J'ai été chargé en 2011 de coordonner la conception d'un site présentant ce parcours. Vous en saurez donc plus en visitant directement le site de ce master multimédia, parcours musique et son. Bravo à Romain, graphiste du site, qui est maintenant un étudiant du master multimédia.
Un de ses projets au long cours est le développement d'un outil logiciel de micromontage : Irin. Il a conçu cet outil pour son propre usage, avec pour but de composer la musique qu'il avait en tête. C'est une excellente raison pour développer un nouvel outil, et c'est une approche très traditionnelle dans la création musicale. Johann Sebastian Bach agissait de même quand il travaillait sur de nouveaux raffinements dans les orgues, par exemple : il travaillait sur des outils lui permettant de rendre la musique plus proche de ce qu'il avait en tête.
Découpage spectral dans Irin
Carlos m'a fait l'honneur d'utiliser un de mes outils de découpage basé sur le spectre sonore dans sa version la plus récente d'Irin :
